The Boys in The Band é um filme que se passa inteiramente dentro de um apartamento em Nova York, no final dos anos 60 com um grupo de 8 “amigos” gays e um hetero perdido, que em comemoração ao aniversário de um deles se encontram e daí a coisa parece desandar.
The Boys in The Band, divulgação, Netflix
Verdades, preconceitos, depressão, remédios, medos e tudo mais vem a toda e só piora quando decidem jogar um jogo entre eles que consiste em “ligar para a única pessoa que você amou na vida”.
Muito que do que é abordado no filme, é menos presente nos dias de hoje em função de uma leve evolução da sociedade, mas que ainda corroem a todo LGBTQIA+ por dentro.
The Boys in The Band, divulgação, netflix
O elenco tem atores como Jim Parsons, Zachary Quinto e Matt Bomer entre outros e apesar de deixar quem assiste um pouco desconfortável no final, ele traz a lição de que se não nos amarmos e nos aceitarmos como somos, não conseguiremos amar e aceitar ninguém.
O filme é de 2020, produção da Netflix e por tanto só está disponível na plataforma.
A Netflix resolveu inovar em 2022 trazendo sua primeira comédia romântica de Natal para o público LGBTQIA+ ‘Um Crush para o Natal’ estreia dia 02 de dezembro com nomes como, Kathy Najimy, Jennifer Coolidge e Barry Bostwick no elenco.
Um Crush Para o Natal (Foto: Philippe Bosse/Divulgação/Netflix)
A comédia na história em si não tem nada mais, podemos dizer até um clichê das comédias românticas ‘os melhores amigos que descobrem que se amam’, mas nunca foi contata com protagonismo de um casal gay traz um novo olhar para o filme.
Kathy Najimy, a mãe de Peter (Michael Urie), resolve marcar um encontro as cegas para o filho gay, sempre solteiro no Natal, por achar que já está mais que na hora dele ter alguém e partir daí a história se desenvolve.
De totao sorte a história é muito fofa, bonitinha e traz um casal LGBTQIA+ protagonizando a situação e com isso as nuances e diferenças que existem em relacionamento LGBTQIA+, até o mesmo o medo de começar algo, não dar certo e se perder aquela amizade tão importante.
Lembrando que ela estreia agora, dia 02 de dezembro e por ser conteúdo próprio, só na Netflix mesmo para assistir.
Carlinhos & Carlão, narra a “saída do armário” de Carlos, um gay já próximo dos quarenta anos, vendedor de carros, solteiro, que se faz pegador de mulher e infeliz com a vida que leva.
foto divulgação
A história se passa basicamente em quatro mundos: no trabalho de Carlos (uma revenda de carros, em meio a mecânicos e outros homens machistas), na casa do Pai (que é homofóbico), em um bar (que ele frequenta quase diariamente) e sua casa.
Carlinhos & Carlão mostra a saída do armário de um gay, já mais velho, com muito bom amor e leveza que ao final dele, te deixa com aquele sentimento de que existe luz no fim do túnel e não uma ‘lampadada’ na cara.
O filme tem ótimo elenco com nomes como: Luis Lobianco, Thiago Rodrigues, Suzy Brasil, Luís Mirada, Otávio Augusto, Bemvindo Siqueira, Letícia Isnard, Maurício Manfrini e outros.
Carlinhos & Carlão, é conteúdo original do Amazon Prime Video, que inclusive é o serviço de streaming mais barato no Brasil atualmente, que no dia de hoje, são R$ 9,90 além de outros benefícios que vem junto.
Com a recriação da Malévola com Angelina Jolie, em que a vilã foi humanizada e contada de uma forma mais atualizada, o filme se transformou em sucesso de público e de crítica. A Disney resolveu investir nesse segmento de filmes.
Agora tivemos o lançamento de “Cruella” com Emma Stone no papel principal. E realmente a personagem precisava de uma atriz competente e com diversos recursos técnicos para dar vida à complexa vilã.
A história começa com Estella, uma estilista em início de carreira que atraiu a atenção da Baronesa Von Hellman (com a sempre excelente e perfeita Emma Thompson)
E com o temperamento forte e ácida da Baronesa, o relacionamento das duas desencadeia o nascimento de uma das maiores vilãs da Disney. A elegante e cruel Cruella.
O filme é dirigido por Craig Gillespie que dirigiu “Eu, Tonya”.
Com música tema de Pablo Vittar, chega aos cinemas brasileiros mais uma comédia com um elenco afinado e eclético. O filme traz nomes como Daniel Rocha (atualmente na reprise da novela Império da Globo), Letícia Lima, Nanny People (sempre maravilhosa), Rômulo Arantes Neto (também na reprise da Império) e meu preferido Felipe Abib (esse ator consegue ser divertido e ainda passar uma verdade impressionante em todos os seus personagens).
Foto: Divulgação
A história é uma divertida comédia de erros, em que os problemas e situações críticas só vão aumentando. Tudo começa quando Mário (Daniel Rocha) que trabalha com teatro em São Paulo volta para sua terra (Serra Gaúcha), e finalmente decide se assumir para o pai conservador e contar que é gay e vive com o namorado Fernando (Felipe Abib) há anos.
Foto: Divulgação.
O problema é que nesse encontro de família, o seu irmão mais velho, Vicente (Rômulo Arantes Neto), acaba se antecipando e contando para a família que é gay. Para piorar a situação, o pai de Mário teve um ataque do coração, e no hospital pede que ele assuma a liderança da cervejaria da família, e ele acaba se envolvendo com Ana (Letícia Lima), a coach que seu irmão (Marcos Breda) contratou para modernizar a empresa. No meio de toda essa confusão, o namorado vem ver ele, e logo depois chega Nanny People e outros amigos. A confusão na vida de Daniel está armada.
Nessa semana terminei de ver o filme “Me Chame pelo seu Nome”. Demorei um pouco para ver por causa da direção arrastada, e tive que separar um tempo para conseguir analisar com maior propriedade. E isso valeu a pena. O filme já está disponível no Netflix.
foto divulgação: me chame pelo seu nome
Apesar de estarmos acostumados com o tipo de filmes americanos, que possuem uma edição mais rápida e com roteiro mais explicativo, a direção competente do diretor Luca Guadaginino oferece cenas campestres belíssimas do interior da Itália, com uma fotografia competente e solar de Sayombhu Mukdeeprom, o filme se alia perfeitamente aos componentes de arte explanados no livro. E para isso ser deleitado, a edição tinha que ser realmente mais lenta, para entendermos as emoções dos personagens.
O adolescente Elio vivido pelo excelente Thimothée Chamalet e o estudante americano que praticamente é um deus grego vivido por Armie Hammer com o americano Oliver, conseguem dar vida e humanidade aos diversos sentimentos que o amor causa nos personagens.
foto divulgação: me chame pelo seu nome
Vencedor do Oscar de melhor roteiro, James Ivory conseguiu exprimir toda a beleza e delicadeza, com diálogos concisos e silêncios reveladores, como realmente a vida é. O texto que deu origem ao filme, é o livro homônimo do escritor egípcio André Aciman. Ivory é um veterano do cinema com grandes filmes já criados como “Retorno a Howards End” de 1992, “Vestígios do Dia” de 1993, “Maurice” de 1987 e tantos outros filmes que asseguram a ele, como um dos melhores artistas do cinema ainda em atividade.
foto divulgação: me chame pelo seu nome
Apesar de tudo isso, o filme é uma obra para ser contemplada, degustada, revista para ser apreciada em toda a sua magnitude. Apesar de ser muito elogiado, parte da crítica reclamou diretamente da velocidade do filme. Ao contrário, eu acho que esse é um grande trunfo do filme. A vida já é tão corrida, tudo acontece ao mesmo tempo, somos bombardeados com toneladas de informações diariamente, que é importante parar, refletir, e saber degustar certos momentos da vida.
Sem dar spoiler, a fala final do pai do Elio nos dá uma lição de vida e mostra como um texto pode ser magistralmente escrito.
O cinema brasileiro cada vez mais nos oferece produções com qualidade superior. Embora ultimamente tenhamos produzidos mais comédias, tem filmes de outras categorias que tem alcançado uma produção competente e talentosa.
Foto: Divulgação – Macabro
O filme “Macabro” é mais um trabalho do diretor Marcos Prado, que também dirigiu “Paraísos Artificiais”, “Curumim” e produtor da franquia “Tropas de Elite”. O filme ganhou na categoria Dark Matters no Festival de Austin nos Estados Unidos. Ainda conta com o excelente ator Renato Góes, Amanda Grimaldi, Flavio Bauraqui e Juliana Schalch.
Foto: Divulgação – Macabro
O filme ganha ainda mais relevância por ter sido baseado em fatos reais. Nos anos 90 em Nova Friburgo (RJ), começaram a ter diversos assassinatos com uma crueldade extrema e ainda com a prática da necrofilia, o que tornou o caso um prato cheio para a imprensa. O caso ficou conhecido como o dos “Irmãos Necrófilos”. O filme estava programado para ser lançado oficialmente nos cinemas entre 2020 e 2021, mas com a pandemia, isso teve que ser adiado.
O roteiro ainda trabalha sobre os problemas da sociedade da época, e que pelo jeito nos acompanha até hoje como o racismo e a violência policial, abordando também de uma forma o abuso psicológico e físico e a intolerância sobre os que conheciam os irmãos. Embora o roteiro pudesse ter ido mais a fundo nas motivações psicológicas dos irmãos ou do policial, não oferece redenção ao protagonista ou explica muito o que motivou os crimes, ainda assim temos um filme bem conduzido com uma excelente sonografia e fotografia.
Foto: Divulgação – Macabro
O roteiro ainda trabalha sobre os problemas da sociedade da época, e que pelo jeito nos acompanha até hoje como o racismo e a violência policial, abordando também de uma forma o abuso psicológico e físico e a intolerância sobre os que conheciam os irmãos. Embora o roteiro pudesse ter ido mais a fundo nas motivações psicológicas dos irmãos ou do policial, não oferece redenção ao protagonista ou explica muito o que motivou os crimes, ainda assim temos um filme bem conduzido com uma excelente sonografia e fotografia.
Esse é o primeiro livro do escritor Nelson Luiz de Carvalho. Uma história de amor entre dois adolescentes, que se baseou nas vidas reais de Marcos, Renato e Beatriz. Ainda lembro hoje, o impacto que o livro teve sobre mim. Ainda não tinha conhecimento sobre os relacionamentos gays, e nunca tinha me visto representado em um livro. Hoje com todo esse debate de representatividade das minorias, percebe-se como isso é importante. Você se ver em um livro, filme, novela, comercial e o que mais for
O livro narra a descoberta da sexualidade de Marcos, o amor com o Renato, a relação e reação de suas respectivas famílias, os amigos, a explosão do desejo sexual, a amizade com Beatriz e tudo isso, entremeado com as lembranças e memórias do personagem principal.
Desde o lançamento em 1998, tornou-se um sucesso de público e crítica. O livro se transformou ainda em peça de teatro e filme, gerando uma legião de fãs. Ainda é considerado marco na literatura LGBT brasileira, vendendo milhões de exemplares no país, e já está sendo traduzido para edições em inglês e francês.
O livro está ainda em venda nas principais livrarias do país.
Se tiver interesse em adquirir o livro, clique aqui: bit.ly/3tK93bm
The Greatest Showman estreou em 20 de dezembro de 2017 nos EUA e em 25 de dezembro no Brasil e pode-se dizer que, para quem ama musicais, foi um presente de 2017 para 2018.
O musical tem em seu elenco atores como: Hugh Jackman, Zac Efron, Michele Williams, Zendaya e Rebecca Ferguson como Jenny Lind.
Apesar de Rececca Fergusonparecer que realmente cantou a música, a vóz ouvida é de Loren Allred o qual você pode conferir aqui.
O musical ainda concorreu ao OSCAS 2018 de melhor cansão original por ‘This is Me’, mas perdeu para ‘Remember Me’ da animação da Disnay Coco.
No dia 24 de dezembro, 4 dias após a estréia do filme no EUA e 1 dia antes da estréia no Brasil, a 20th Century Fox, postou no seu Canal do Youtube uma parte dos ensaios para o filme onde a atriz Keala Settle se emociona ao cantar a música tema do filme e até o nosso Wolverine vai as lágrimas.
https://www.youtube.com/watch?v=XLFEvHWD_NE
The Greatest Showman, no Brasil ‘O Rei do Show‘ é incrível em todos os sentidos: figurino impecável, fotografia, elenco, música, coreografia (sim como esse povo dança).
A história conta, de uma forma mais bela o que a realidade, a vida de P. T. Barnum:
Phineas Taylor Barnum(Bethel, 5 de julho de 1810 – Bridgeport, 7 de abril de 1891) foi um showman e empresário do ramo do entretenimento norte-americano, lembrado principalmente por promover as mais famosas fraudes (hoaxes) e por fundar o circo que viria a se tornar o Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus – Wikipedia
O musical foca muito em dois aspectos:
Na obsessiva busca por fama e dinheiro que para suprir a na necessidades de provar a família de sua esposa que ele estava a altura dela;
A própria esposa, que mesmo vinda da família rica, parecia feliz com a vida que tinha e o qual PT não percebia isso.
Eu diria até, baseado nos dados históricos, que o musical foi até muito legal com a biografia P. T. Barnume a floreou bastante, mas isso não faz com o que perca nada do seu brilho, afinal de constas, musicais são para isso mesmo, não?
No momento, não encontramos The Greatest Showman disponível em nenhum dos serviços de stream mais comum como Netflix, Amazom Prime ou HBO Go, porém você encontra para comprar ou alugar na Google Play Filmes:
Se você gosta de musicais, recomendamos fortemente que assista The Greatest Showman.
Um curiosidade ainda sobre musical é que ele foi o primeiro filme (até que se prove o contrário) a ter um trailer ao vivo, com personagens em cena e transmitido no Youtube.
Se os atores estavam ao vivo mesmo, não temos como provar, mas recebi a notificação da “live” no Youtube no dia e hora marcada 😉
Para Wong Foo, Obrigado Por Tudo! Julie Newmar(To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar) é um filme americano de 1995 que conta a história de três Drags Queens em uma viajem.
Podemos dizer que ele seria a versão americana do australiano Priscila, A Rainha do Deserto(The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert – 1994), porém as semelhanças param por aí.
Já na primeira cena temos RuPaul passando a faixa de Drag Queen da América, que hoje, parece uma das previsões dos Simpsons, pois RuPaul é mentora e apresentadora do reality do RuPaul’s Drag Race que escolhe a Drag Queen da América.
Cena do filme Para Wong Foo, Obrigado Por Tudo! Julie Newmar
De fato, a história envolve um concurso fictício da Drag Queen da América, onde Vida Boheme(Patrick Swayze) e Noxeema Jackson(Wesley Snipes) irão ajudar a novata Chi-Chi Rodriguez(John Leguizamo) a participar do concurso.
O filme conta um pouco da história de Vida Boheme, quase nada de Chi-Chi e absolutamente nada de Noxeema, que inclusive é a personagem mais cômica da história, fazendo quem assiste, imaginar uma possível continuação, mas até a data de hoje, 18/01/2018 não temos nenhuma informação sobre continuação ou remake.
foto promocional do filme
Elas precisam ir de Nova York para o outro lado do país para ganhar o concurso, porém, devido a situação financeira das três e acontecimentos de forma maior, a viagem tem que ser feita em um antigo Cadillac DeVille Convertible 1967 que claro, vai estragar no meio do caminho e esse meio do caminho é uma cidadezinha no meio do nada com meia dúzia habitantes “caipiras”.
Cena do filme
Nesse ponto o filme, ele aborda agressão a mulher, preconceito, trauma, solidão, gagueira, abandono entre outros e faz toda a diferença para ele ser incrível em todos sentidos.
O Filme ainda teve no elenco atores como: Michael Vartan (Nunca fui Beijada, Friends e Bates Motel), Robin Williams, Blythe Katherine Danner (Atriz e mãe de da atriz Gwyneth Paltrow), Naomi Campbell e claro de Julie Newmar.
Nessa ordem: Michael Vartan, Robin Williams, Blythe Katherine Danner, Naomi Campbell e Julie Newmar
Hoje, o filme não está disponível na Netflix ou Amazon Prime Vídeo, porém na Google Play da para alugar com valores que iniciam em R$ 9,90, no Youtube você encontra (em baixa qualidade) dublado e legendado e nos torrents da vida em melhor qualidade e para finalizar, vamos deixar os 3 minutos iniciais para deixar aquela vontade de quero ver mais.
Para saber mais, seguem os perfis do filme nos principais sites de cinema:
